浅析游戏圈中的明星效应

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  作者：菜小花

  将于11月8日发售的《死亡搁浅》无疑是近些年最受关注的游戏大作之一，作为知名游戏制作人小岛秀夫在离开Konami后“单飞”的首部作品，本作也受到了游戏圈各方面人士的关注。在游戏发售前铺天盖地的宣传材料中，我们都看到了“A HIDEO KOJIMA GAME”这一行字占据在显眼位置上。小岛秀夫本人也解释了这几个字的含义，“一款作品从概念、剧本、制作到设定、难度、宣发等各个环节都由小岛秀夫亲身参与，这样的作品才能称得上是A HIDEO KOJIMA GAME”。

  然而“岛哥哥”的这个解释则引来了游戏网站Kotaku的知名编辑Jason Schreier的讽刺，其评论道“随着游戏的发售日越来越近，我想要衷心地向“我自己——小岛秀夫”表达最深切的感激之情，感谢我的辛苦付出。”这番话无疑是在暗讽小岛秀夫将《死亡搁浅》的功劳全部揽在自己头上，想要为这款作品贴上个人品牌的标签。在Jason Schreier发声后，不少玩家甚至包括其他游戏制作人都表达了自己的看法，一时间，支持和反对的声音平分秋色。而造成这一分歧的原因其实很简单，那就是欧美和日本游戏开发团队的差异性。那么我们今天也借此机会来简单谈一谈游戏制作人的个人明星光环效应。

  首先，小岛秀夫是第一个这么做的游戏制作人吗？显然不是，早在80年代末，欧美方面就有这么一位游戏制作人，比小岛秀夫更“过分”的是，他甚至在为游戏命名时直接加上了自己的名字，他就是席德·梅尔，以他名字命名的游戏干脆利落的称为“Sid Meier's XXX”。

  席德·梅尔1954年出生于加拿大，成年后找了一份程序员的工作。此后由于种种机缘，和朋友一起成立了一家游戏公司。到了1987年推出了一款名叫《席德·梅尔的海盗》(Sid Meier's Pirates)的策略类游戏，此后，席德·梅尔又和“帝国时代”之父布鲁斯·雪莱联手创造了“席德·梅尔的铁路大亨”（Sid Meier's Railroad Tycoon）以及“席德·梅尔的文明”（Sid Meier's Civilization）这两大家喻户晓的游戏系列。不过在随后，这两大IP由于种种原因流落他家，期间的游戏名称被去掉了“Sid Meier's”字样。不过幸运的是，最终两大系列还是辗转回归席德·梅尔自己创立的公司，游戏也得以回归原名。

  “席德·梅尔的文明”系列的诞生，奠定了席德·梅尔游戏大师的地位！该系列凭借出色的玩法和丰富的内容成为这一类型其他作品难以逾越的高峰，席德·梅尔本人的才华和对整个电子游戏业界做出的贡献也获得了游戏业内人士的高度评价。因此虽然现在绝大多数玩家一直以“文明”简称该系列作品，但不要忘记他的全称——Sid Meier's Civilization！

  席德·梅尔之后，我们再说说游戏圈的几个赫赫有名的日本明星制作人：宫本茂、坂口博信、铃木裕、三上真司、神谷英树、稻船敬二、宫崎英高、五十岚孝司、板垣伴信、山内一典等等，同时与之对应的“马里奥”、“最终幻想”、“莎木”、“生化危机”、“鬼泣”、“洛克人”、“魂”、“恶魔城”、“忍者龙剑传”、“GT赛车”也会同时一并出现在我们大脑中，仿佛两者是捆绑在一起不可割裂的一部分。这正反映了当时日本游戏行业的特点，与欧美动辄几百上千人，各部门各司其责的大型游戏开发团队不同，日本游戏制作规模向来小而精悍。在这个团队中，核心制作人负责统筹从“上游”到“下游”，包括游戏的主题、故事、世界观到概念设计、动作设计、美术设计、程序设计等各方面的工作，因此这位核心制作人的个人风格也会影响到整个游戏风格，其能力也是游戏品质的保证。所以当这位制作人负责系列某款游戏时，我们会有“原汁原味”的感觉。而当其不再负责该系列之时，不管游戏品质如何，玩家第一时间会发出“没那味”的声音。

  在早几年前的日本，当一名年轻有为的游戏开发者率领小型团队为公司制作出一款销量出色而且潜力十足的游戏后，公司马上会重点关注这个项目，在保证开发资金和人手充足的同时，也会对这位制作人进行包装和宣传。我们最熟知的三上真司和神谷英树在卡普空的成长经历就是最好的例证。当年正是入职不久的三上真司和神谷英树因为“阴差阳错”或“机缘巧合”接手并丰富了“生化危机”和“鬼泣”这两个让卡普空赚的钵丰盆满的游戏企划。两个小年轻凭借自己在游戏制作方面的天赋让这两大系列成为游戏史上的经典，同时卡普空也开始对两人进行明星式的包装和宣传。不得不说这的确是一种双赢的方式，公司创造偶像，偶像制作优秀的产品，买家崇拜偶像并持续购买公司的产品，这一循环让游戏行业良性发展，偶像的影响力、创造力和买家的购买力不断提高，让当时的日本成为全球最大的游戏市场。

  然而这一盛况之后却埋有隐忧，这些明星制作人在开发了一系列销量口碑双高的作品后，他们在公司内部也得到了一把手的青睐，职位越坐越高，从游戏制作人晋升到了公司管理者，从之前只需要埋头把游戏做好不用理会其他琐事到现在或主动或被迫参与公司高层之间的权力斗争，于是乎，这些日本的明星制作人，几乎前文提到的所有人，最终选择离开公司自立门户，巧合的是，他们也几乎和老东家都闹得不欢而散甚至还有对薄公堂之事发生。随着时间发展，日本游戏的开发流程也逐渐向着欧美靠拢，曾经的明星制作人效应近些年也不再出现。日式游戏依然靠着出色的品质占据游戏界的半壁江山，但那个曾经以一人之名冠之“XX之父”的时代将永远不再。

 

  彼时游戏圈的明星制作人效应让电子游戏在宣发阶段有了一丝当下电影市场的味道，玩家之间口耳相传的“老贼作品”、“岛哥哥作品”也和“斯皮尔伯格指导”、“卡神监制”、“新海诚作品”等有了异曲同工之妙。明星制作人因为自身创作的作品而为人所熟知，此外由于自身丰富的开发经验，以及作品销量（票房）成功等因素，导致他们具有名人光环和权威效应的双加持。玩家（观众）在其名字的金字招牌下，可以毫无顾虑的进行购买，毕竟他们的名字在某种程度上就是质量保证。

  最后我们来看看小岛秀夫的在电子游戏行业的功绩，简单来说就是开创了“合金装备”这一潜入类游戏系列并在游戏中运用了成熟的电影化镜头。在2014年英国金摇杆颁奖典礼中，荣获终身成就奖，同时在2016年入选DICE游戏名人堂，成为第21位成员，在这份名单中包含宫本茂（第一位）、席德·梅尔（第二位）、铃木裕、马克·赛尼、加布·纽维尔等游戏圈知名人士。由此可见，小岛秀夫完全配得上“A HIDEO KOJIMA GAME”的宣传，从玩家对《死亡搁浅》的期待也可见一斑。

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